Гульнур Мукажанова: Свое творчество посвящаю только Казахстану - Exclusive
Поддержать

Гульнур Мукажанова: Свое творчество посвящаю только Казахстану

На персональной выставке в Алматы художница, мастер по войлоку Гульнур Мукажанова представила гигантскую работу – даже не уходит за горизонт. Она сама – горизонт.

«Здесь мои корни»

Художница родилась в Семее, училась в Алматы, но уже давно живет в Германии. Однако душой всегда остается на родине. Все свои произведения мастер посвящает родной стране, за событиями в которой пристально следит, даже находясь за тысячи километров. Впрочем, недавно художница приехала в Алматы: на свою персональную выставку в пространстве Aspan gallery, чтобы вдохнуть родной воздух, пообщаться с друзьями и знакомыми.

– Да, физически я живу в Германии, но моя душа всегда в Казахстане, это неизменно, потому что я казашка, и мои корни здесь. Я внимательно отслеживаю все, что происходит республике в новостях или через социальные сети, – делится художница. – Сердце кровью обливалось во время январских событий 2022 года, когда информация поступала по крупицам, а моя земля страдала, ей было больно. Мне хотелось понять, что происходит, в чем причина. Раньше многие говорили о декабрьских событиях 1986 года в Алма-Ате, но тогда я была маленькая, и не могла сама во всем разобраться. Другое дело сейчас, во взрослом возрасте, хоть и находясь вдали от родной земли, видеть, что там происходит, пытаться делать какие-то выводы. А буквально через месяц началось вторжение России в Украину. В мире настали темные времена. Тогда я впервые задумалась, зачем нахожусь на этом свете, стоило ли рожать детей, чтобы они жили в такие непростые времена, а потом поняла, что да. И, наверное, моя задача в том, чтобы стремиться к свету. Это же касается и творчества.

Вероятно, поэтому персональная выставка Гульнур Мукажановой называется «Үміт шуағы» или «Луч надежды». Особенность экспозиции в том, что, по сути, на ней представлено одно масштабное полотно, которое словно опоясывает зал по периметру. Впрочем, несколько раз оно прерывается, поэтому возникает впечатление, что работ несколько. Тем не менее, на самом деле работа одна, и длина ее составляет более 40 метров. Изначально художница делала ее для прошлогодней выставки в Гонконге. Тогда длина работы составляла 16 метров.

– Произведение казалось мне незавершенным, и тогда для алматинской выставки я решила его продолжить. У меня и сейчас нет ощущения, что мое художественное высказывание закончено, – говорит Гульнур Мукажанова. – Полотно задумывалось как символ линии горизонта. Конечно, в природе она непрерывна, однако в моей работе прерывистость символизирует проблемы, некую социальную напряженность, которая явно есть, даже если алматинцы сидят на «летниках» кофеен и наслаждаются ароматными напитками. Это мнимая беззаботность, и на расстоянии это ощущается еще более отчетливо. Например, практически у каждой семьи в Казахстане есть кредит, а то и не один. Мало социальной защищенности.

Вероятно, именно поэтому в полотнах художницы так много тревожного красного цвета. По ее словам, творческие люди часто очень ранимы, и им особенно трудно делать вид, что в мире ничего не происходит, что все в порядке вещей. Так или иначе, события мирового или же локального масштаба влияют на творчество, отражаются в нем. Вот и наша героиня выплескивает свои переживания в работе, только не с помощью кистей и красок. Ее материал — это войлок, полученный из цветной шерсти, и шёлк.

– Я окончила Казахскую национальную академию искусств имени Жургенова, училась на факультете ковроткачества и текстиля,– рассказывает Гульнур Мукажанова. – Затем поехала в Германию, думала, что буду изучать дизайн, но именно во время этой поездки поняла, что мой материал — это войлок, и я хочу работать исключительно с ним, чем сейчас успешно и занимаюсь. Не только потому, что это еще больше связывает меня с родиной, просто сам по себе войлок – удивительный материал. У него своя особенная энергия. Мне нравится ощущать ее, наделять смыслом и через войлок как бы разговаривать с людьми А еще, очень люблю сам процесс войлоковаляния. Конечно, это физически изнуряющая работа, но вместе с тем она вдохновляет. Для меня это, можно сказать, ритуал освобождения, который помогает осмыслять травмы моего народа, еще больше быть с ним душой.

По словам художницы, она никогда даже не думала, что будет жить так далеко от родины. Однако так сложились обстоятельства, в том числе личные.

Хранить самобытность

Тем не менее, на всех международных проектах мастерица по войлоку представляет Казахстан.

– Очень важно сохранять свою культуру, оставаться самобытным. Живя за границей, я это особенно хорошо осознала, – подчеркивает художница.

Гульнур Мукажанова регулярно бывает на родине, очень рвалась в Алматы после январских событий, и ей удалось приехать в наш город, чтобы прочувствовать всю боль лично, а не через социальные сети и новостные сюжеты международных телеканалов, убедиться, что город оживает.

– Наверное, то, что я живу в другой стране, в каком-то смысле даже хорошо, это позволяет гораздо более объективно оценить всё, что происходит в Казахстане. Критический взгляд очень важен, главное, научиться его принимать. Тогда это может стать толчком для да дальнейшего развития, – считает собеседница. – К сожалению, в Казахстане сегодня многие все еще не понимают язык современного искусства, как, к примеру, в Германии, но я заметила, что страна развивается в этом направлении, и это важно. Появляется больше людей с хорошей насмотренностью.

Первая персональная выставка художницы в Алматы состоялась в 2021 году, тоже в пространстве Aspan gallery. Художница представила серию работ «Пост-номадическая реальность». Тогда Гульнур Мукажанова вдохновлялась традиционными казахскими настенными коврами и вышивками түскиіз.

– Моя новая выставка в Алматы – не отдельный проект, а еще одна часть моей работы по поиску смысла происходящего сейчас в мире. К чему мы идём, какова наша цель. Но самая главная, как я считаю, миссия моего творчества – это нести людям свет надежды, несмотря ни на что, добавила художница.

Выставку «Үміт шуағы» алматинцы и гости мегаполиса могут посетить до 22 сентября.

Фото предоставлены Aspan gallery

Валерия Холодова




Комментариев пока нет

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *